Авторские
поздравительные открытки

студия «Present911.ru» авторского дизайна
Галины Дрониной

 
 
 
 

 

 

Культура, а также живопись

Живопись ХХ века. История живописи

20 век вошел в историю мировой культуры временем необратимых перемен и неожиданных открытий. Коснулись эти особенности и живописного искусства. Первым направлением, заявившим о себе еще в 19 столетии, однако ярко раскрывшимся лишь непосредственно в веке ХХ, являлся авангардный стиль.
Художественному направлению был необходим поиск нового в формах и средствах художественного выражения, неординарный взгляд на действительность и уход от приверженности традициям. Деятели искусства разуверились в том, что действительность доступна умственному осмыслению. I Мировая, спад в экономике и трудности капитализма начала века разочаровали общество. Эпоха погрузилась в атмосферу декаданса. А люди, творившие новую культуру, были названы декадентами. 
Основоположником декаданса стал английский художник Обри Бердслей. Ушедший еще по завершению 19 века творец так и не смог стать известнее своих «учеников» – норвежского живописца Мунка и художника – парижанина Мане.
Символизм и импрессионизм явились двумя крупнейшими школами, давшими жизнь в долгосрочном периоде практически всем ответвлениям сегодняшнего художественного искусства. Глядя на творения ряда импрессионистов, многие отмечают похожесть стиля этой работы с тем, что рисуют дети. Непосредственность, глубина личного отношения и, несомненно, эмоциональность – вот, в частности, то, что пытался вложить в свои произведения один из величайших художников-импрессионистов нашей страны и мира – Марк Шагал.  
В принципе авангардизм породил множество направлений – в том числе футуристические, конструктивистские и имажинистские школы. Основными чертами нового искусства стала попытка отобразить эмоции, смысл через колорит. Цвета перестают напоминать натуральный, природный, естественный колор искомого объекта. Знаки заключаются в оригинальные композиционные структуры, зачастую созерцателю видятся продукты художественного творчества, не отражающие движения или какого-либо сюжета.
Обобщенно это именуют склонностью к интуитивному познанию действительности. Декадентный авангардизм все же был слишком узким для свободных в трактовке смысла собственного искусства художников. Поэтому многие имажинисты, конструктивисты и футуристы успешно преодолевали упадок в общественном сознании, включая в свое произведения определенные позитивные образы.
Представители футуристической школы привнесли в художественное творчество импульс энергии, полета и стремительности. Такие представители отечественного футуристического течения как Маяковский, Лившиц, Хлебников применяли самые разные способы, для выражения в своем искусстве символ постоянного движения и прогрессивных изменений, происходивших в мире.
Окончательный отрыв от традиционных художественных средств произошел в живописи, в особенности советской, благодаря популярности в СССР конструктивизма. Художники – конструктивисты поставили живопись на службу промышленным нуждам. Живописное творчество, как им казалось, проcто обязано было стать полезным. Четкие геометрические формы, минимализм, тенденции к практичности созданного творцом искусственного образа – это лишь то немногое, что отличает этот стиль живописного творчества от остальных появившихся в 20 XX веке Столетии течений.
Все же, конструктивизм и реалистический взгляд на вещи не способны были стать общепринятым подходом везде. За пределами СССР под воздействием теории Фрейда уже с двадцатых гг. 20 столетия распространяется новое направление в культуре – сюрреализм. Неразличение грез и реального мира, необычные линии, абстрактный взгляд на жизнь все же сопровождались почти реалистичным изображением. Сюрреализм – это, как известно, С.Дали. Сам живописец определил это направление в искусстве таким образом, хотя и не был основоположником Сюрреализма.
Назвать все течения и фамилии творцов живописи XX века, cкорее всего, невозможно. Но, правда, будет не лишним упомянуть о признанном лучшим. В 2009 г. Был проведен мониторинг газетой «The Times», который выявил, что самым значимым живописцем прошлого века современники сочли испанского авангардиста Пабло Пикассо. В действительности, согласно мнению экспертов, общий фонд проданных произведений Пабло Пикассо – самый большой на сегодня в финансовом подсчете. Живописец больше всего запомнился современникам по трагической работе «Герника», написанной после сокрушения немецкими самолетами испанской малой родины Пикассо. Она явилась обобщающим символом ХХ века – трагического и тяжелого, стремительного и зачастую находящегося на грани абсурда. Все новости. Все самые последние новости.

 главная  открытки  декоративная композиция  видео  контакты

Copyright © 2009  www.Present911.ru : Поздравительные открытки. Свадебные открытки.
Разработка и поддержка проекта - flash-студия Ирины Ермиловой